Hyper Japan festivāla Tsumami-Zaiku brošu darināšanas darbnīcas 2025. gadā
Hyper Japan festivāla Tsumami-Zaiku brošu darināšanas darbnīcas 2025. gadā
Hyper Japan Tsumami-Zaiku piespraudes izgatavošanas meistarklase 2025, kas notiks ikgadējā Hyper Japan festivāla laikā no 18. līdz 20. jūlijam Olympia Events pasākumā Londonā, piedāvā unikālu iespēju iepazīties ar tradicionālo japāņu amatu – cumami-zaiku. Šajā praktiskajā darbnīcā, ko vada pieredzējusi instruktore Kjoko Sakaguči, sertificēta cumami-zaiku māksliniece, dalībnieki tiek iepazīstināti ar sarežģītu auduma ziedu rakstu veidošanas mākslu, ko tradicionāli izmanto kanzashi matu aksesuāriem. Meistarklase ir festivāla spilgtākais notikums, kas katru gadu piesaista vairāk nekā 30,000 XNUMX apmeklētāju, lai godinātu japāņu kultūru ar ēdienu, amatniecību un priekšnesumiem. Dalībnieki izgatavos savu cumami-zaiku piespraudi, iegūstot gan praktiskas iemaņas, gan dziļāku izpratni par Japānas bagātīgo kultūras mantojumu.
Ko jūs iemācīsieties
Tsumami-Zaiku brošu darināšanas meistarklase dalībniekiem sniegs prasmes radīt smalkus, trīsdimensiju auduma dizainus, kas iemieso japāņu estētiku. Iesācēji apgūs cumami-zaiku pamattehnikas, kas ietver mazu auduma kvadrātiņu saspiešanu un locīšanu, lai veidotu ziedu rakstus, piemēram, kiku (krizantēmas). Jūs apgūsiet precīzas locīšanas metodes, izmantojot pinceti, lai izveidotu asas, elegantas formas, kas atdarina dabiskas formas. Darbnīcā iemācīsies izvēlēties un sagatavot augstas kvalitātes audumus, nodrošinot izturību un vizuālu pievilcību. Dalībnieki arī iemācīsies uzklāt cietes līmi, lai nostiprinātu salocītās formas, kas ir svarīgs solis dizainu struktūras saglabāšanā.
Vidējā līmeņa studenti vai tie, kas pārzina smalkus rokdarbus, izpētīs sarežģītākus, daudzslāņainus dizainus, piemēram, Tjūdoru rozi, hortenziju vai dzērvi. Šīs progresīvās tehnikas prasa lielāku precizitāti un izpratni par slāņošanu, lai sasniegtu dziļumu un reālismu. Nodarbībā tiek aplūkota cumami-zaiku kultūras nozīme, tostarp tās vēsturiskā izmantošana kimono rotāšanā un matu aksesuāros maiko (geišu mācekļiem). Jūs iegūsiet ieskatu konkrētu dizainu simbolikā, piemēram, krizantēmas saistībā ar ilgmūžību un dzērves simbolā kā veiksmes simbolu.
Dalībnieki apgūs arī praktiskas iemaņas brošas izgatavošanā, tostarp auduma rakstu piestiprināšanu pie pamatnes un adatas nostiprināšanu. Darbnīca uzsver pacietību un uzmanību detaļām, atspoguļojot tradicionālo japāņu amatniecības amatniecības meditatīvo raksturu. Noslēgumā jūs izveidosiet unikālu, ar rokām darinātu brošu, ko ņemt līdzi mājās, kalpojot kā taustāms atgādinājums par iegūtajām prasmēm. Šī pieredze veicina cumami-zaiku mākslinieciskā un kultūras konteksta novērtēšanu, mudinot dalībniekus turpināt iepazīt šo amatu.
Nodarbības struktūra
Tsumami-Zaiku brošu izgatavošanas meistarklase ir strukturēta kā 90 minūšu ilga nodarbība, kas tiek piedāvāta vairākas reizes trīs dienu Hyper Japan festivāla laikā, lai pielāgotos dažādiem grafikiem. Darbnīca ir sadalīta iesācēju un vidējā līmeņa nodarbībās, nodrošinot pieejamību visiem prasmju līmeņiem. Iesācēju nodarbības ir piemērotas dalībniekiem no 5 gadu vecuma, bērniem līdz 6 gadu vecumam nepieciešama pieaugušo uzraudzība, savukārt vidējā līmeņa nodarbības ir paredzētas tiem, kuriem ir iepriekšēja pieredze vai pārliecība par mazu, smalku materiālu apstrādi. Katra nodarbība ir paredzēta nelielai grupai, parasti 4 līdz 6 dalībniekiem, kas nodrošina personalizētu apmācību un mērķtiecīgu mācību vidi.
Nodarbība sākas ar 10 minūšu ilgu ievadu, ko sniedz Kjoko Sakaguči, kura stāsta par cumami-zaiku vēsturi un kultūras nozīmi. Šajā segmentā tiek apskatīta amata izcelsme Edo periodā un tā loma japāņu modē, īpaši kanzashi matu piegriezumos. Instruktors sniedz īsu pārskatu par instrumentiem un materiāliem, sagatavojot praktisko nodarbību. Dalībnieki tiek iepazīstināti ar konkrētajiem dizainiem, ko viņi radīs, un tie katru dienu atšķiras — iesācēji varētu izgatavot krizantēmu, savukārt vidēja līmeņa studenti varētu darboties ar hortenziju vai dzērvi.
Pēc ievada 20 minūšu demonstrācija iepazīstina dalībniekus ar pamattehnikām. Kjoko demonstrē, kā sagriezt audumu precīzos kvadrātos, parasti 2–3 cm lielos, un salocīt tos ar pinceti, lai izveidotu ziedlapiņām līdzīgas formas. Iesācējiem uzmanība tiek pievērsta vienkāršām locījumiem, lai izveidotu vienslāņainu ziedu, savukārt vidēja līmeņa dalībnieki mācās kārtot vairākas ziedlapiņas, lai iegūtu trīsdimensiju efektu. Instruktors paskaidro, kā taupīgi uzklāt cietes līmi, lai nostiprinātu locījumus, neapdraudot auduma tekstūru. Šī demonstrācija ir interaktīva, un dalībnieki tiek mudināti uzdot jautājumus un uzmanīgi novērot.
Praktiskā nodarbība, kas ilgst aptuveni 45 minūtes, ir darbnīcas sirds. Dalībnieki saņem savus materiālus un instrumentus, tostarp auduma kvadrātus, pincetes un brošas pamatni. Iesācēji sāk, salokot un līmējot vairākas ziedlapiņas, lai izveidotu krizantēmu, ievērojot soli pa solim sniegtos norādījumus. Vidējā līmeņa studenti strādā pie sarežģītākiem dizainiem, kam nepieciešama precīza izlīdzināšana un slāņošana, lai sasniegtu dziļumu. Kjoko cirkulē grupā, sniedzot individuālu atgriezenisko saiti, lai pilnveidotu tehnikas un nodrošinātu, ka katrs dalībnieks pārliecinoši virzās uz priekšu. Mazais grupas lielums nodrošina, ka neviens netiek atstāts novārtā, un instruktore pielāgo savu vadību katra studenta tempam.
Pēdējās 15 minūtes ir veltītas brošas salikšanai un kultūras ietvaram. Dalībnieki piestiprina savus auduma dizainus pie metāla vai auduma brošas pamatnes, nostiprinot to ar līmi vai diegu. Instruktors demonstrē, kā pievienot adatu, nodrošinot, ka broša ir valkājama. Šajā segmentā ir iekļauta īsa diskusija par to, kā rūpēties par gatavo darbu, un idejas par cumami-zaiku iekļaušanu citos rokdarbos, piemēram, matu aksesuāros vai mājas dekorā. Darbnīca noslēdzas ar pārdomu brīdi, kurā dalībnieki var dalīties ar saviem darinājumiem un pārrunāt savu pieredzi. Neliela tējas pauze ar japāņu tēju un vieglām uzkodām veicina kopības atmosfēru, atspoguļojot tradicionālo japāņu rokdarbu sociālo aspektu.
Struktūra ir veidota tā, lai tā būtu pieejama, tomēr izaicinoša, piemērota dažādiem prasmju līmeņiem, vienlaikus saglabājot amatniecības integritāti. Dalībnieki paņem līdzi pabeigtu brošu un izdales materiālu, kurā apkopotas tehnikas un padomi turpmākai praktizēšanai. Dalībai darbnīcā ir nepieciešama atsevišķa festivāla biļete, kas nodrošina piekļuvi plašākai Hyper Japan pieredzei.
Izmantotie materiāli
Darbnīca nodrošina visus nepieciešamos materiālus, kas ir rūpīgi atlasīti, lai atspoguļotu tradicionālās cumami-zaiku metodes. Galvenais materiāls ir augstas kvalitātes zīds vai čirimens (kreps), sagriezts mazos 2–3 cm lielos kvadrātiņos. Šie audumi ir izvēlēti, ņemot vērā to elastību un spēju precīzi noturēt locījumus. Dalībnieki var izvēlēties no dažādām krāsām, piemēram, maigi rozā, spilgti sarkaniem vai klasiski baltiem, lai radītu dizainus, kas atbilst tradicionālajai japāņu estētikai vai personīgajām vēlmēm.
Cietes līme, tradicionāla līme, kas izgatavota no kviešu vai rīsu cietes, tiek izmantota, lai nostiprinātu salocīto auduma formas. Šī ūdenī šķīstošā līme tiek uzklāta taupīgi ar mazām otām vai aplikatoriem, lai saglabātu auduma smalko tekstūru. Precīzai locīšanai un saspiešanai, kas ir svarīgi, lai izveidotu ziedlapiņu un lapu asas malas, ir paredzētas pincetes. Iesācēji izmanto pamata pincetes, savukārt vidēja līmeņa apguvēji var izmantot smalkākus instrumentus detalizētam darbam.
Papildu materiāli ir vaskotais papīrs auduma atbalstam montāžas laikā, nodrošinot tīru un stabilu konstrukciju. Gatavo dizainu piestiprināšanai tiek nodrošinātas brošu pamatnes, parasti metāla vai ar audumu pārklātas, kā arī adatas valkājamības nodrošināšanai. Auduma griešanai precīziem izmēriem ir pieejamas šķēres un mazi lineāli. Visi materiāli ir droši, lai gan dalībniekiem ar alerģijām pret līmēm vai metāliem ieteicams ievērot piesardzības pasākumus, kā norādījuši organizatori.
Darbnīcas piedāvājumā ietilpst arī komplekts lietošanai mājās ar nelielu auduma paraugu, locīšanas pamācību un kopšanas instrukcijām, kas ļauj dalībniekiem praktizēties mājās. Materiāli ir iegūti, lai saglabātu autentiskumu, atspoguļojot Japānas cumami-zaiku amatnieku meistarību.
YouTube kanāls
Tiem, kas ir iedvesmoti turpināt savu cumami-zaiku ceļojumu, YouTube kanāls “Tsumami Kanzashi School” piedāvā detalizētas pamācības un ieskatu amatniecībā. Apmeklējiet viņu kanālu vietnē https://www.youtube.com/@TsumamiKanzashiSchool lai izpētītu video par locīšanas tehnikām, dizaina variācijām un cumami-zaiku kultūras kontekstu.
Īsa Tsumami-Zaiku vēsture
Tsumami-zaiku, kas nozīmē “saspiesta rokdarba tehnika”, ir tradicionāla japāņu mākslas forma, kas radusies pirms vairāk nekā 200 gadiem Edo periodā (1603–1868). Amatniecības tehnika ietver mazu auduma kvadrātiņu, parasti zīda vai čirimena, locīšanu un saspiešanu, lai radītu sarežģītus, trīsdimensiju ziedu un dabas rakstus. Šie darinājumi ir vispopulārākie, ko izmanto kanzashi darināšanai — dekoratīviem matu aksesuāriem, ko valkā ar kimono, īpaši maiko (geišu mācekļi) un īpašos gadījumos, piemēram, festivālos vai tējas ceremonijās. Tehnikas smalkā un precīzā daba atspoguļo Japānas plašākos estētiskos principus par vienkāršību, eleganci un harmoniju ar dabu.
Tsumami-zaiku saknes meklējamas agrīnajā Edo periodā, kad Japānas pilsētu kultūra uzplauka Tokugavas šogunāta valdīšanas laikā. Šajā laikā greznības likumi ierobežoja ārišķīgu bagātības izrādīšanu, mudinot amatniekus izstrādāt radošus veidus, kā izrotāt apģērbu un aksesuārus, izmantojot pieejamus materiālus, piemēram, audumu. Tsumami-zaiku radās kā reakcija uz to, pārveidojot pieticīgus zīda atgriezumus, kas bieži vien bija pārstrādājuši vecus kimono, sarežģītos dizainos. Sākotnēji šo amatu praktizēja sievietes imperatora galmā un samuraju mājsaimniecībās, kuras to izmantoja matu rotājumu veidošanai, kas papildināja tradicionālo apģērbu. Līdz Edo perioda vidum cumami-zaiku bija ieguvis popularitāti tirgotāju klases un geišu vidū, kļūstot par izsmalcināta skaistuma simbolu.
Šī tehnika ir iedvesmota no origami, jo tā ietver auduma locīšanu formās, negriežot vai nešujot galveno struktūru. Tomēr atšķirībā no origami, cumami-zaiku izmanto cietes līmi, lai nostiprinātu krokas, ļaujot izveidot izturīgus un ilgi kalpojošus dizainus. Bieži sastopami motīvi ir tādi ziedi kā krizantēma, plūmju zieds un ķiršu zieds, katram no kuriem ir kultūras nozīme — krizantēmas simbolizē ilgmūžību, savukārt ķiršu ziedi asociējas ar pārejamību. Laika gaitā amatnieki paplašināja repertuāru, iekļaujot dzīvniekus, piemēram, dzērves, un sezonālos simbolus, atspoguļojot Japānas dziļo saikni ar dabu un ciklisko laiku.
Meidži periodā (1868.–1912. g.) Japānas straujā modernizācija apdraudēja tradicionālos amatniecības izstrādājumus, tostarp cumami-zaiku, jo Rietumu mode un industrializācija nostiprinājās. Tomēr šis amatniecības izstrādājums saglabājās Kioto un Edo (mūsdienu Tokija), kur geišas un tradicionālie mākslinieki turpināja valkāt kanzashi. Amatnieki pielāgojās, iekļaujot jaunus materiālus, piemēram, importētus audumus, vienlaikus saglabājot pamattehnikas. 20. gadsimtā Japānas centieniem saglabāt savu kultūras mantojumu atjaunojās interese par cumami-zaiku. Amatniecības skolas un darbnīcas, īpaši Tokijas Asakusabaši rajonā, kas ir tradicionālo amatniecības izstrādājumu centrs, sāka piedāvāt formālu apmācību, lai nodotu prasmes no paaudzes paaudzē.
Tsumami-zaiku kultūras nozīme slēpjas tā wabi-sabi iemiesojumā — japāņu filozofijā par skaistuma atrašanu nepilnībā un īslaicīgumā. Katrs darbs ir roku darbs, ar nelielām variācijām, kas izceļ amatnieka individualitāti. Amatniecība atspoguļo arī mottainai koncepciju — cieņu pret materiāliem, pārstrādājot auduma atgriezumus mākslā. Mūsdienās cumami-zaiku pārsniedz kanzashi, iekļaujot brošas, auskarus un dekoratīvus priekšmetus, kas piesaista gan tradicionālistus, gan mūsdienu amatniekus. Tās daudzpusība ir padarījusi to par populāru aktivitāti gan tūristu, gan vietējo iedzīvotāju vidū, un meistarklases tiek piedāvātas gan Japānā, gan ārzemēs, piemēram, Hyper Japan.
Šis amats prasa pacietību, precizitāti un japāņu estētikas izpratni, padarot to par gan tehnisku, gan meditatīvu praksi. Mūsdienu amatnieki, piemēram, Kjoko Sakaguči, turpina ieviest jauninājumus, apvienojot tradicionālos dizainus ar mūsdienīgiem elementiem, piemēram, Rietumu iedvesmotiem ziediem, piemēram, Tjūdoru rozi. Tsumami-zaiku joprojām ir lolota Japānas nemateriālā kultūras mantojuma sastāvdaļa, ko atzīst tādas organizācijas kā Japānas Nacionālā tūrisma organizācija par tās lomu tradicionālās amatniecības saglabāšanā. Tās pieejamība iesācējiem apvienojumā ar tās padziļinātību pieredzējušiem praktiķiem nodrošina tās ilgstošu pievilcību pasaules amatniecības kopienā.
